Ich war im Kino...

[MovieMan]

Otto Waalkes als verpeilter Zauberer aus dem Mittelalter, den es in die Gegenwart verschlägt und der seinen Zauberstab verliert. Mit Hilfe eines Jungen versucht er zurück in den Besitz zu gelangen um in seine Zeit zurückzukehren. Doch der deutsche Staat und die Gesellschaft wissen ihm, den Weg zurück so schwer wie möglich zu machen.

Klamotte, Kinderfilm, Komödie, der Film ist irgendwas dazwischen. Otto ist bestrebt, sich zurückzuhalten und den anderen Akteuren Raum zu lassen. Eigentlich sind die Szenen am besten, wo er nicht typisch kalauert sondern eher spitzfindig und amüsant agiert, leider zu selten. Dafür gelingen ihm ernstere Szenen unglaublich gut, er sollte mal eine ernste Rolle wagen. Zu verlieren hat er in seinem Alter nichts.
Julius Weckauf spielt nicht so gut wie im Hape Kerkeling Film. Immer wenn Szenen mit seiner jungen Partnerin anstehen, wirkt das Schauspiel hölzern und die Texte aufgesagt, weniger gespielt.
Dennoch hat der Film zwei Stars. Eine super animerte Kröte, jedenfalls denke ich, dass sie animiert war und nicht zuletzt eine wunderbare Katja Riemann als Bösewichtin. Ihr Auftritt allein ist schon sehenswert.

Familienunterhaltung der seichten Art, die Kinder freuen sich und manch Erwachsener schwelgt in Kindheitserinnerungen ob der gleichnamigen TV Serie.

[Rudi16]

... und nicht zuletzt eine wunderbare Katja Riemann als Bösewichtin

Auch wenn sie scheinbar eine etwas schwierige Persönlichkeit ist: Gibt es eigentlich einen Film in dem sie nicht brilliert?
P.S.: Mein absoluter Favorit (leider ist der Trailer nur in extrem bescheidener Qualität verfügbar).

[MovieMan]

Godzilla hat sich gegen die Menschen gewandt und zeitgleich versuchen Forscher King Kong von Skull Island herunter zu bekommen.
Einen weiteren Titan in seinem Reich kann Godzilla nicht dulden. Es kommt zur unvermeidlich ultimativen Konfrontation, während Wissenschaftler an einer Überraschung basteln.

Reine Kampf- und Zerstörungsorgie, mit aufgesetzter Geschichte, welche sich diesmal mehr auf Kong beschränkt. Das Franchise beschreitet den gleichen Weg wie TRANSFORMERS. Trotz aller Spezialeffekte sieht Kong viel zu künstlich aus, Godzilla ist gut aufgelöst und animiert.
Das Bild war recht klar, der Sound schön räumlich, der Bass druckvoll. Wenn das auf 4K Scheibe so übernommen wird, gibt es Präsentationsmaterial für das Heimkino mit Ärgerfaktor für die Nachbarn, jedenfalls bei höheren Pegeln.

Für Fans, die es mögen wenn kein Stein auf dem anderen bleibt.

[MovieMan]

Ein Suchtrupp des Militärs durchkämmt die Wüste nach verschwundenen Kameraden, wird von einem Sandsturm erfasst und muss fortan gegen Monster und für das eigene Leben kämpfen.

Klingt weit hergeholt? Ist ja auch eine Videospielverfilmung.
Man hat sich auch ordentlich bei anderen Werken bedient, ALIENS, IM LAND DER RAKETENWÜRMER und STARSHIP TROOPERS. Dazu magische Waffen und viel Action und Fantasy. Inszeniert wurde der Film von Wes Anderson, welcher durch die Verfilmung von RESIDENT EVIL schon reichlich Erfahrung in der Umsetzung von Telespielen gesammelt hat.
So ist es auch nicht verwunderlich, dass Milla Jovovich den Hauptpart spielt.
Die deutsche Coproduktion ist dabei recht ordentlich umgesetzt, die Monster gut animiert, Video und Audio stimmen ebenfalls.
Genretypisch darf man schauspielerisch keine Glanzleistungen erwarten, dafür aber den einen oder anderen flachen Witz und eine immer hübsch in Szene gesetzte Hauptdarstellerin, welche selbst mit verdrecktem Gesicht noch ein strahlendes Lächeln in die Kamera halten kann. So sehen Videospielheldinnen aus.
Also Kopf aus und das Actionfeuerwerk genießen, nicht nach Logik und Sinn fragen, dafür 114 Minuten Spaß haben, Popcorn nicht vergessen.

[MovieMan]

60er Jahre, der kalte Krieg ist im Gange und die UDSSR ist kurz davor, Atomwaffen auf Kuba zu stationieren, zum Missfallen der westlichen Mächte.
Ein Oberst der Sowjets nimmt heimlich Kontakt zum MI6 in England auf.
Der Westen schickt einen einfachen Geschäftsmann nach Moskau, der dort spionieren soll. Gegen seinen Willen verstrickt er sich immer tiefer im Sumpf der Spionage bis es wirklich gefährlich für alle Beteiligten wird.

Film nach wahrer Begebenheit, Benedict Cumberbatch mimt den Geschäftsmann.
Die ganze Geschichte ist um diese eine Person aufgebaut, sodass sich quasi ein Einmannstück plus ein paar Komparsen ergibt. Erstaunlich mit welcher Leichtigkeit, ja geradezu Selbstverständlichkeit er die Rolle ausfüllt. Ohne viel Bramborium, doch mit viel Schauspielkunst. Er kann es einfach.
Ich hatte auch nicht erwartet, dass der Spannungsbogen recht konstant oben gehalten wird, bis zum Schluss.
Das Bild wirkt von den Farben her leicht entsättigt, das verleiht dem Film einen leicht dokumentarischen Eindruck. Oder die Projektion war nicht gut.
Immer wieder sticht auch die schön und wohlgefällig komponierte Musik hervor.
Da ist ein kleines Kunststück gelungen, da das Arrangement gleichzeitig westlich beschwingt und russisch schwermütig klingt.

Kleine historisch angehauchte Spannungsperle mit einem superb aufgelegten B. Cumberbatch.

[MovieMan]

AUFRUF FÜR DAS KINO

Liebe Filmfans, die Kinos haben wieder geöffnet, es gibt allerhand neue Filme zum Schauen. Leider steht das Kino zum Teil in erheblicher Konkurrenz zum Streaming und Anbieter wie etwa Disney bringen die Filme zeitgleich zum Kinostart auf dem Streamingportal, wie aktuell BLACK WIDOW. Selbst als Abonnent muss man 22 EUR für den Film berappen.
Dieses Vorgehen prangere ich an und weigere mich, das zu bezahlen, zumal ich den Film natürlich zunächst auf Leinwand sehen möchte.

Ich kann verstehen, dass Familien lieber 22 Euro für den Stream ausgeben, da es erheblich billiger ist.
Wenn andere Anbieter nachziehen wird Kino langsam aussterben, die kleineren wird es dann besonders treffen.
Ich bin hier nicht der Moralapostel und werde das auch nicht diskutieren. Jeder muss selbst entscheiden, was er macht.

Für die Karte für BLACK WIDOW in 2D habe ich heute übrigens 5,99 Euro bezahlt, derzeit regulärer Preis einer größeren Kinokette. Nutzt doch gern solche Angebote.

Demnächst kommen wieder ordentlich Rezensionen, ich komme mit dem Schreiben teilweise nicht hinterher, etwas Geduld.

Wir sehen uns.....hoffentlich im Kino.
Bis dahin
Euer MovieMan

[zero11]

Keine Sorge! Bevor ich 22 Tacken berappe würde ich auch definitiv ins Kino gehen.
Allein das Riesenbild und den Sound kann kein Homecinema ersetzen!

[ws163]

Schliesse mich zero11 an
Black Widow ist fürs nächste WE geplant

[MovieMan]

Fern ist Witwe, die Siedlung, aus der sie kommt, wurde im Zuge der Wirtschaftskrise geschlossen. In einem alten teils umgebauten Van reist sie durch die USA von Job zu Job.
Ein Leben nah an der Natur aber auch voller Entbehrungen.

Der Oscargewinner des Frühjahrs. Ein Roadmovie, welches den Pioniergeist der Nordamerikaner in die heutige Zeit transportiert. Gespielt wird fast ausschließlich von Laiendarstellern. Der Film ist nahezu eine Dokumentation über modernes Nomadenleben und dessen Herausforderungen. Die Figur von Fern macht eine persönliche Entwicklung durch.
Not weicht Bewusstsein und Überzeugung.
Die Rolle ist Frances McDormand auf den Leib geschrieben. Die auch im wirklichen Leben recht bodenständig wirkende Schauspielerin verkörpert die Figur dermaßen glaubhaft, dass man am Ende des Films vergessen hat, dass es sich um eine Schauspielerin handelt.
Zu Recht wurde sie mit dem Oscar ausgezeichnet.
So karg wie das Leben der Nomaden der Neuzeit sich darstellt ist auch die Landschaft und die Filmmusik, die diesen Eindruck gekonnt verstärkt.
Die bewusste Abkehr von der Zivilisation entfaltet in Coronazeiten zusätzlich eine besondere Wirkung.
Stiller, ruhiger und doch abenteuerlicher Film über Aussteiger. Sehr sehenswert.

[MovieMan]

Die Steinzeitfamilie Crood ist auf der Suche nach einem neuen Zuhause. Am "Ende der Welt" offenbaren sich plötzlich ungeahnte Möglichkeiten, nur dass man nicht allein ist. Familie Bessermann ist bereits vor Ort und bietet den Neuankömmlingen Hilfe an. Die Errungenschaften der Bessermanns scheinen aus einer anderen Welt - irgendwie so fortschrittlich. Neben Staunen mischt sich auch Zweifel und Argwohn unter die Croods. Und warum darf man die Bananen nicht essen? Beide Familien werden durch einen "Unfall" in ein gemeinsames Abenteuer gestürzt und müssen fortan zusammenhalten - so unterschiedlich sie auch sind.

Herrlich abgedrehter quietschbunter Animationsspaß mit den schrulligen Figuren aus dem ersten Teil (die Oma ist mein Lieblingscharakter) und kreativen Einfällen in der Storyline sowie trockenem, fast anarchischem Humor. Alles kindgerecht abgemixt. Kritische Untertöne dem Verhalten Neuem und Altem gegenüber sind inbegriffen, dürften die kleinsten Zuschauer aber wohl weniger interessieren.
Schöner Spaß für die Familie, besonders während der zahlreichen Regentage in diesem Sommer.

[MovieMan]

Nobody ist männlich, lebt ein langweiliges Leben und ist der Fußabtreter der Familienmitglieder. Als er sich dann bei einem Angriff nicht zur Wehr setzt, verliert er vollends sein Ansehen, auch bei den Kollegen. Bereit, auch dieses Schicksal zu ertragen, ändert sich seine Einstellung erst als seine Tochter ihr Lieblingsarmband vermisst.
Jetzt ist er bereit, zurückzuschlagen - und zwar mit voller Härte. Plötzlich erwachen verloren geglaubte Kräfte in ihm und er mischt die Mafia (fast) allein auf, egal ob er sich dabei eine blutige Nase oder Schlimmeres holt.

Der Film ist die dreckige B-Movievariante einer Mischung aus JOHN WICK und RAMBO, doch statt umfangreicher Choreo wird hier eher im unbeholfen wirkenden Streetfightmodus vorgegangen. Bemitleidenswert wie er zu Werke geht. Aber der Trick funktioniert. Als Zuschauer ist er einem sofort sympathisch und man wünscht ihm alles erdenklich Gute auf seiner Tour der Leiden. Christopher Loyd (Doc Brown aus ZURÜCK IN DIE ZUKUNFT) mimt den schrulligen Vater des Protagonisten, im Altenheim vor sich hin vegetierend, köstlicher Einfall.
Fröhlicher Haudraufspaß mit sympatischem Antihelden und die eine oder andere Situationskomik besorgen dem Zuschauer einen vergnüglichen Kinoabend, nach dem man grinsend und fröhlichster Laune das Lichtspielhaus verlässt.
Nobody darf gern wiederkommen - ein gutes Drehbuch und eine gute Story vorausgesetzt.
Für mich schon eine der Überraschungen dieses Kinojahres.

[Pretch]

Die Steinzeitfamilie Crood ist auf der Suche nach einem neuen Zuhause.

Haben wir am Wochenende mit den Kids geschaut, kam super an.

[MovieMan]

Thomas und Bea heiraten und wohnen nun zusammen. Peter, der eifersüchtige Hase von Bea, versucht, sich zusammenzureißen und nicht fortan Chaos zu stiften. Teilweise selbst unschuldig wird sein Bemühen um ein gutes Verhältnis zu Thomas nicht belohnt, er schießt sich immer mehr ins Abseits. Aus Kummer schließt er sich einer Tiergang an, die krumme Dinger dreht, ihn aber sofort aufnimmt. Noch in der Überlegung, ob ihm seine neue "Familie" gefällt, bleiben weitere Enttäuschungen nicht aus und er wird erst spät erkennen, wer es wirklich gut mit ihm meint.

Obwohl der Film wieder mit prominenten Schauspielern (Domhnall Gleeson, Rose Byrne) besetzt ist, besticht die reale Darstellung und Animation der Tiere, nahezu an der Perfektion und meines Erachtens noch besser als im ersten Teil. Von der Fellzeichnung bis hin zum Schattenwurf, eine ganz hervorragende Arbeit der Tricktechniker. Auch die Interaktion mit den realen Schauspielern wurde verbessert, sehr hohes Niveau.
Verschmerzen muss man eine flache Story, welche eigentlich nur dazu dient, die Viecher in Szene und Bewegung zu setzen.
Dabei darf man natürlich nicht vergessen, dass dieser Verfilmung ein Kinderbuch zugrunde liegt.
Für Kinder sicher ein niedlicher Spaß, die Erwachsenen gehen nur aus Freude einer gemeinsamen Unternehmung mit - oder aber erfreuen sich an der guten Tricktechnik.

[MovieMan]

Natasha muss aufgrund ihrer russischen Herkunft mit der Familie (Eltern und Schwester) aus den USA zurück in die Sowjetunion fliehen. Nach Ankunft wird die Familie getrennt. Jahre später, Natasha ist bereits Mitglied der AVENGERS, treffen die beiden Schwestern wieder zusammen. Es zeigt sich schnell, dass man sich auseinandergelebt hat. Die unterschiedlichen Schwestern machen sich auf die abenteuerliche Suche nach ihren Eltern und merken bald, dass es für jeden auch eine Suche nach sich selbst ist. Gemeinsam heißt es dann, den eigentlichen Feind ausfindig und ihm den Garaus zu machen.

Die Vorgeschichte zu Natasha Romanoff, mit der Klärung, warum und wie sie zu BLACK WIDOW wurde. Wer einen weiteren AVENGER Film erwartet, liegt falsch. Es handelt sich eher um ein actionreiches Familiendrama mit losem Zusammenhang zu den bisherigen Filmen aus dem MCU.
Auch die Aufmachung entspricht nicht dem Bombast der AVENGERS. Ja, es gibt reichlich Action, Verfolgungsjagden, Explosionen, kaputt gehende Einrichtigung, Kämpfe, etc. - aber alles eine Nummer kleiner, eher wieder auf Normalmaß zurückgedreht. Das Budget ist niedriger, die Trickeffekte nicht ganz so umfangreich und detailreich. Das tut dem Film aber keinen Abbruch. Die Spannung ergibt sich aus der Geschichte.
Mit David Harbour als Vater hat man einen weiteren Coup gelandet. Spielfreudig sorgt er für einige heitere Momente - bis kurz vor der Nervgrenze. Der übrige Cast spielt genauso launig. Die Story bietet Wendungen, für Spannung ist gesorgt. Ich bin noch unentschieden, ob der Film mit 134 MInuten ca. 15-20 Minuten zu lang ist oder ob bei den Zuschauern bereits die Erwartungen in pausenlose Action und Storyentwicklungen - ohne Verschnaufspause - so verfestigt sind, dass jede andere Inszenierung als langatmig wahrgenommen wird.
Ich denke eher Letzteres. Allerdings hätte sich der Film in diesen Pausen mehr die Charaktertiefe der Personen vornehmen können. Ein Gegenbeispiel ist der Film CRANK, welcher mit seiner ununterbrochenen Action bis zur letzten Filmsekunde die Story durch genau diese Inszenierung enorm unterstreicht und die beabsichtigte Wirkung erzielt (im Übrigen einer der besten Kinovorstellungen, der ich jemals beigewohnt habe ).

Sympathischer MCU-Actioner mit einer Figur im Focus, zusammengeschrumpft auf ein Normalmaß bei gutem Unterhaltungswert. Und weil man Marvel kennt, bleibt man auch bis zum Ende sitzen.
Im Kino gucken!

[MovieMan]

Die vierköpfige koreanische Familie zieht aufgrund wirtschaftlichen Scheiterns in Kalifornien auf das platte Land von Arkansas, um sich eine neue Existenz als Farmer aufzubauen.
Nicht von jedem werden die Erwartungen an das neue Leben erfüllt. Es gilt permanente Rückschläge zu verkraften und den Zuzug von Oma in die eh schon beengten Verhältnisse.
Der Zusammenhalt wird vor eine Zerreißprobe gestellt und die Rückschläge mehren sich.

Der mit Nominierungen und Preisen ausgezeichnete Film ist leise und doch voller Dramatik. Fortwährende Zuversicht in Einklang mit teilweise täglichem Scheitern, bedrückend ob der Entwicklung des Schicksals der Protagonisten und trotzdem Glauben schenkend an eine bessere und erfolgreiche Zukunft. Ein modernes Märchen über den amerikanischen Pioniergeist.
In jeder Rolle top besetzter Film, insbesondere in der Rolle der Oma, die so gar nicht Oma-like ist. Die Schauspielerin Yoon Yeo-jeong hat alle möglichen Preise abgeräumt und eine bezaubernde Vorstellung bei der Oscarverleihung abgegeben. Allein wegen ihr ist der Film schon sehenswert.
Top Drama, welches beim Zuschauer sämtliche Gefühlsregungen und -richtungen anspricht.
Hier mal wieder akuter Empfehlungsalarm.

[MovieMan]

Dom Toretto muss sich diesmal seiner Vergangenheit stellen und hat einen Gegner, den er nicht auf der Pfanne hatte. Es gilt, die Welt vor der Übernahme durch einen Irren zu bewahren, welcher sich eines Gerätes bemächtigt hat, das ihm bei Aktivierung die Kontrolle über alle Staaten erlauben würde. Genau der richtige Kick für die Truppe.

Die Reihe entwickelt sich inhaltlich zur Toretto-Saga und wird zusehends auf diesen Charakter zugeschnitten. Die zweite Hauptrolle wird diesmal von John Cena verkörpert, denn gespielt zu sagen wäre jetzt wirklich übertrieben. Insgeheim ein Battle zwischen zwei Mimen, die nicht mimen können (Sorry Mr. Diesel, aber sie können es ebenso wenig) aber grandiose Actionmeister sind. Um die Action entfalten zu können, hat man sich wieder einer James Bond mäßigen Hintergrundstory bedient.
Dabei ist die Action fast wieder eine Stufe ausufernder als in den vorangegangenen Teilen und gleichzeitig mehrerer Universen unglaubwürdigiger durch jegliche Aufhebung von Physik, Wissenschaft und Logik, dafür aber 1a inszeniert mit vollster Tricktechnik, welche hervorragend umgesetzt ist. Kompliment auch an die Armee von Stuntleuten, die im Abspann von der Anzahl her schon fast mit den Digital Artists mithalten können.
Im Zusammenspiel der Akteure hat sich nicht viel getan, eine weitere Charakterentwicklung ist nicht zu beobachten. Neu ist storybedingt, dass viele Rückblenden die Vergangenheit von Dom sowie anderen Akteuren beleuchten, um etwas Erklärung in die Story zu geben. Auch dabei bleibt viel Logik auf der Strecke.
Diesmal war man bemüht, fast alle bisher aufgetauchten Figuren in den Film einzubauen.
Hat man auch bis hin zum Ende fast geschafft, wobei dieses Ansinnen arg konstruiert wirkt ebenso wie die kläglichen Versuche, Familienpathos als reales Gefühl an den Zuschauer zu transportieren.

Wer es schafft, inhaltliche Erwartungen und Erwartungen an eine logische Storyline auszublenden oder zumindest auf ein rudimentäres Maß zu reduzieren wird mit einem gutlaunigen 1a Nonstopactioner belohnt, der in dieser Hinsicht einen fantastischen Unterhaltungswert bietet.

[MovieMan]

Dom, Sprössling von LeBron James, dem aktuellen Basketball Superstar der NBA, interessiert sich so gar nicht für den Sport seines Vaters. Vielmehr programmiert er lieber Videospiele, alles Quatsch in den Augen von LeBron.
Nun hat aber der sich verselbständigende Superserver von Warner ein digitales Auge auf Dom und seine Künste geworfen. Duch Irrungen und Wirrungen werden Vater und Sohn Teil des Supercomputers beim Warnerimperium. Sie können sich nur freikaufen, wenn sie ein Basketballspiel gewinnen und zwar gegeneinander. Papa LeBron tritt mit den Toons (Bugs Bunny, Daffy, Taz, Tweety und viele mehr) gegen eine computergegenierte Truppe mit integrierten Superspecialmoves an und die Regeln sehen so gar nicht nach Basketball aus.

Aufgesetzte Vater-Sohn-Löslösungs- und Beziehungskiste unter den Vorwand, nach Michael Jordan im ersten Teil einen weitere NBA-Superstar in den Film bzw. die virtuelle Welt der Toons zu bringen.
Das ganze wird in TRON ähnlicher Manier dem Zuschauer präsentiert.
Der Film ist eigentlich recht langatmig, einzig das finale Match der Toons, welche schön animiert sind, sticht in so etwas wie Spannung und Kreativität hervor. Schauspielerisch hat man es bei den menschlichen Darstellern mit Laien zu tun, LeBron sollte auf jeden Fall beim Sport bleiben. Und Don Cheadle als Computerhost ist dermaßen overacting, dass es schon fast peinlich ist.
Videomäßig kann die Umsetzung weder mit TRON noch mit READY PLAYER ONE mithalten, storytechnisch sowieso nicht.

Ganz klar, Erwachsene sind nicht Zielgruppe des Films, nur die (wirklich) Kleinen, die Bugs & Co mal Basketballspielen sehen wollen.

[MovieMan]

Der gutsituierte Marq muss aufgrund einer Hinterlassenschaft mit seiner Familie in die Berge fliegen. Dort findet er sich auf dem Dachboden eines älteren Ehepaares wieder, verletzt und nicht wissend was mit dem Rest seiner Familie ist.
Die kümmerige Miss Eloise ist merkwürdig und im Laufe des Genesungsprozesses kommen Zweifel auf, ob man es wirklich gut mit ihm meint.
Eloise überlässt ihm gegen die Langeweile eine besondere Gesundheitspuppe und ein paar Knochen, zum "Spielen ".

Man mixe etwas Voodoo mit MISERY und erhält eine wunderbare Schauergeschichte.
Die Spannung wird gut aufrechterhalten, die für heutige Verhältnisse kurze Spielzeit von 90 Minuten sind dem Inhalt angemessen.
Es gibt so 1 bis 2 Szenen, die tun nicht nur dem Protagonisten weh und der Zuschauer ist bestrebt, Popcorn und Nachos bei sich zu behalten.
Zwar versagt auch hier und da mal die Logik, was aber nix ausmacht, es geht ja nur um den Grusel.
Aus einer minimalen Story hat man einiges herausgeholt und gefällig inszeniert.
Ich würde das als gutes B Movie bezeichnen. Für Gruselfans sicherlich einen Blick wert.

Auffällig ist, dass fast nur farbige Akteure am Werk sind. Das beeinflusst den Film weder positiv noch negativ. Anders herum war es ja vielfach auch Normalität.

[MovieMan]

4 Freunde, Lehrer, im mittleren Alter überlegen sich, ob sie nicht durch einen ständigen Alkoholpegel von 0,5 Promille ihre Leistung steigern und ihr Leben interessanter gestalten können.
Im Rahmen eines Experimentes starten sie das Trinken. Nach anfänglichen Erfolgen fällt es immer schwerer, das Trinken als Experiment zu betrachten und bei jedem der Freunde verselbständigt sich die Sache, teils mit unangenehmen Folgen.

Oscargewinner 2021 als bester internationaler Film aus Skandinavien. Thematisch eher ein schwieriger Inhalt, weiß man doch um die Problematik in den skandinavischen Ländern.
Trotzdem hat der Film auch seine komischen, heiteren Momente, aber in leiser Art und Weise.
Die Inszenierung stellt das Feiern des Ausschweifens dem Scheitern gegenüber und schafft damit einen ausgeglichenen Umgang mit dem Thema ohne Schaffung eines falschen Mythos und ohne erhobenen Zeigefinger.
Das Quartett agiert sehr spielfreudig und ist von den Charakteren her gut aufeinander abgestimmt. Leicht herausragend ist Mads Mikkelsen, der allein durch seine Mimik stets den Zuschauer von seinem Gemütszustand überzeugen kann, ohne Brimischung einer überbordenden Gestik. Daher gelingt auch der Schluss.

Schönes Autorenkino mit gut spielenden Schauspielern.

[MovieMan]

Frank soll die Archäologin Lily und deren Bruder McGregor den Amazonas heraufschippern, damit diese den Baum des Lebens ausfindig machen und die Krankheiten der Welt heilen kann.
Doch Lily ist nicht die einzige, die auf der Suche nach dem Baum ist. Die Reise ist abenteuerlich und steckt voller Unwegbarkeiten und das Erreichen des Ziels steht immer im Zweifel, da die Gegner stets in Recihweite sind.

Film nach Fahrgeschäft in den Disneystudios, bunt und abenteuerlich mit viel Liebe zum Detail aufbereitet. Ausstattung und Kostüme stimmen ebenso wie die Gesamtinszenierung.
Die Spiellaune der Stars (The Rock & Emily Blunt) überträgt sich auf den Zuschauer. Längen hat der Film kaum. Seitens der Inszenierung hat er mich sehr an INDIANA JONES UND DER TEMPEL DES TODES erinnert.
Der Actionanteil wird konstant hoch gehalten. Hinsichtlich der Details der WOW-Anteil auch.
Teilweise ist die Tricktechnik nicht ganz gelungen und wirkt billig, das variiert allerdings von Szene zu Szene, tut dem Spaß aber keinen Abbruch, da der Focus mehr auf dem Inhalt liegt.
Eigentlich ist der Film eine hervorragende Mischung aus RELIC HUNTER, TOMB RAIDER, INDIANA JONES und FLUCH DER KARIBIK mit hohem Familienunterhaltungswert - für jeden ist was dabei.
Auf der Metaebene werden ganz beiäufig noch Themen wie Emanzipation, Gleichberechtigung und Koloniallismus abgearbeitet wobei der Focus deutlich auf Vergnügen liegt.
Die FSK 12 gestatten zwar in Begleitung auch Zuschauern ab 6 Jahren den Zutritt, doch davon rate ich ab. Die eine oder andere Szene könnte Jüngere überfordern oder zu sehr gruseln.

Superspaß für die ganze Familie - und die Größe der Leinwand im Kino tut ihr Übriges, auch wenn der Film via VIP-Zugang kostenpflichtig schon auf Disney+ abrufbar ist.
Aber sowas machen wir natürlich nicht!

[MovieMan]

Michael ist beziehungsunfähig umd beweist das in jeder sich bietenden Situation wieder. Trotzdem funkt es zwischen ihm und Lotte. Aus anfänglichem "nur Sex" wird mehr und schon droht erneutes Scheitern.

Letztendlich schaut man den Beiden nur dabei zu, wie sie zueinander finden, sich wieder entfernen und wieder zueinander finden und....
Heute heißt das wohl ON/OFF Beziehung.
Gemischt wird das mit etwas Wortwitz und Situationskomik. So sympathisch die Hauptdarstreller (Frederick Lau & Luise Heyer) auch agieren, wollte der Funke im Sinne einer Komödie, als die der Film angepriesen wird, bei mir nicht überspringen. Ich fand den Film auch nicht romantisch. Bösartig gesagt war er sogar sehr frustrierend, zwei Menschen bei ihrer Unfähigkeit, Beziehzungen einzugehen, zuzusehen.
Und dennoch hatte die Geschichte sowas wie angehenden Charme - also nicht der komplette Rohrkrepierer.
Schauspielerische Glanzleistungen sind nicht zu erwarten.

Einmal ansehen reicht - vielleicht an einem verregneten Sonntagnachmittag - aber nicht die große Abendunterhaltung.

[MovieMan]

Mehrere Paare und Familien finden sich zum Urlaub in einem Super Hotel ein, um dort die Seele baumeln zu lassen. Ein vom Hotel organisierter Ausflug an den abgelegenen Traumstrand erweist sich als Desaster.
Einige erkranken und beginnen, sich nicht nachvollziehbar zu verändern, das Telefon funktioniert natürlich nicht und der Strand kann auf wundersame Weise nicht verlassen werden.
Es ist nur eine Frage der Zeit bis der erste nicht mehr am Leben ist.

Das neueste Werk von M. NIght Shyamalan fängt gewöhnlich mystisch an. Diese Mystik wird bis kurz vor Ende aufrechterhalten. Die Situation wirkt fortwährend bedrohlich und bezieht ihre Spannung aus der Ungewissheit der Entwicklung. Zeitweilig lässt die Geschichte den Protagonisten und dem Zuschauer keine Luft holen, immer geschieht irgendwas. Der Zuschauer weiß nicht mehr als die Figuren.
Leider schafft das Ende nicht, diesen Zauber zu halten, sodass meines Erachtens durch das Ende der Film entmystifiziert wird. Das gewählte Ende zerstört für mich nachträglich die den Film über bestehende Stimmung, welche man von einem M. Night Shyamalan Film gewohnt ist und welche auch (bis dahin) konsequent dargebracht wird.
Ein anderes Ende hätte wohl aber viele Zuschauer auch nicht zufriedengestellt. Man kann es nicht jedem recht machen.
Aber die Qualität des Endes von THE SIXTH SENSE wird so nicht annährend erreicht. Schade, da ich bis dahin gut unterhalten war.

Für Fans des Regisseurs trotzdem eine Sichtung wert.

[MovieMan]

H nimmt einen Job bei einem Geldtransportunternehmen an. Gleich bei der ersten Fahrt wird der Truck überfallen und H zeigt seinen Kollegen, dass man Überfälle nicht hinnehmen muss.
Fortan gilt er als Held der Einheit - hütet aber ein Geheimnis, welches sich nach und nach in Rückblenden offenbart.
Aber nicht nur er hat ein Geheimnis. Der Transporter wird erneut überfallen....

Geldklauthriller mit Actionikone Jason Statham. Als Böser darf Eastwood Junior ran.
Der Film ist ein Remake, das schadet aber nicht. Spannung und Action werden hochgehalten, die Inszenierung flott, zeigt sich doch Guy Ritchie zuständig, welcher jetzt wohl dazu übergeht, seine Filme Tarantinolike in Kapitel zu unterteilen. Sehr solider Actionfilm, nicht herausragend aber sehr unterhaltsam wenn auch nicht die Brillianz eines THE GENTLEMEN erreichend.

Fans können getrost zugreifen.

[MovieMan]

Neben WETA zeichnet sich die immer weitere aufstrebende SFX-Schmiede FRAMESTORE für die graphische Umsetzung des Films verantwortlich und die Mitarbeiter hatten alle Programmierfinger voll zu tun. Meines Erachtens wurde das sehr schön umgesetzt, sodass der Film bereits visuell eine Augenweide ist, nicht aber den Überbombast anderer Produktionen erreicht.
Audioseits wird der Zuschauer in den Actionsequenzen von schönen direktionalen und dynamischen Soundverläufen verwöhnt. Die Technik stimmt also schon mal.
Schauspielerisch haben sich wie im ersten Teil ein paar Stars wie nun z.B. Edris Elba oder John Cena eingeschlichen, Margot Robbie und Viola Davis sind weiterhin dabei. Alle Schauspieler legen eine enorme Spielfreude an den Tag, was sich sehr positiv auf den Zuschauer überträgt, sodass die Kinovorstellung zu einem reinen Vergnügen wird.
Die FSK16 sind begründet, da einige Szenen krass ausfallen. Der Regisseur durfte sich ziemlich austoben und war weniger als bei Disney limitiert. Vor Jahren hätte so ein Film die FSK18 gehabt. Aber aufgrund der eindeutig übersteigerten Handlung in Zusammenhang mit einer Comicgeschichte ist eine solche Hochstufung heute nicht mehr notwendig.

Der Film ist für die große Leinwand gemacht - also ab ins Kino.

Achso, der Inhalt. OK, ich versuch es mal:
Also, eine bunte Mischung aus Verbrechern wird von einer geheimen Regierungseinheit auf den Weg geschickt, um die Welt vor...äh...was auch immer (?) zu retten.
Neuer Versuch:
Geheime Sträflinge mit Superkräften...oder was man dafür auch immer halten soll...werden auf eine Mission gesandt, die so ganz anders ist, wobei eigentlich die Personen oder wer oder was auch immer so ganz anders sind...
Letzter Versuch:
.....ne, das ist alles so geheim. Beim Versuch, etwas zu verraten, könnte ich getötet werden.

LIEBE FILMFREUDE, DAS MÜSST IHR EUCH EINFACH SELBST ANSEHEN, WAHRSCHEINLICH DAS ABGEFAHRENSDE FILMEREIGNIS DES JAHRES, BOND WIRD NICHT BESSER SEIN/WERDEN: HINGEHEN - ANSEHEN!!!!!

[MovieMan]

Guy ist Bankangestellter in Free City und erlebt jeden Tag das Gleiche.
Das ist auch weniger ein Wunder denn er ist eine programmierte und nicht durch Menschen steuerbare Videospielfigur im angesagten Spiel FREE CITY.
Diese Figuren sind gescripted und nur schmückendes Beiwerk. Durch einen "Zufall" entdeckt er sein eigenes Bewusstsein, zur Freude der Gamer und zum Ärger der Programmierer.
Doch er ist wild entschlossen, sein neues Bewusstsein zu verteidigen.

Amüsante und zum Nachdenken anregende Geschichte, welche Fragen aufwirft.
Was ist künstliche Intelligenz? Ab wann beginnt sie? Was wollen Konsumenten? Wohin haben sich Videospiele entwickelt? Wer steuert die Entwicklung und Inhalte? Was sagt das Spielverhalten über unsere Gesellschaft aus? Und noch Vieles mehr.

Das ganze verpackt in ein Drama mit Action-, Komödien- und Schnulzenanteil, jedoch immer liebenswert, insbesondere durch die von Ryan Reynolds dargestellte Hauptfigur des Guy, welche auf everybodys Darling getrimmt wurde.

Hier und da erinnert das Design lose an READY PLAYER ONE.
Die Technik ist sehr gut Durchschnitt aber nicht der Überhammer, doch der Focus liegt mehr auf der Story.
Storytechnisch hat man an einer Stelle schamlos bei SIE LEBEN abgekupfert.
Weil das Ganze so charmant rübergebracht wird kann man darüber nicht böse sein, ebensowenig wie man Guy als Charakter nicht nicht gut finden kann.

Inhaltlich liebenswert gestalteter Film, welcher dem Zuschauer ein wenig Feel Good verpasst,
Und das ist in heutigen Zeiten ja auch nicht verkehrt.